由重庆市歌剧院和重庆交响乐团联袂献演的大型现代歌剧《一江清水向东流》，采用现代轻歌剧艺术的表现手段，将宏阔深邃的时代命题，美轮美奂的舞美场景，悠扬动人的唱腔融贯在艺术创新中，再现了当下重庆人护佑长江的伟大历史责任。剧中很多桥段感人至深，演员表演也相当到位，将“轻舟过处浪花白，一江清水奔大海”的主题展示得非常充分，让观众在移步换景的如诗如画演绎中，领略到现代歌剧丰富多彩的舞台艺术魅力。

　　说到《一江清水向东流》这部歌剧的特点，我认为首当其冲的是当下性的呈现，让我们从一个全新的层面对歌剧这种传统表演形式有了更深的认知。

　　《茶花女》《货郎与小姐》《救救她》等传统歌剧名作，曾给我们的文化生活留下过非常深刻的印象。我记得，那时传统歌剧几乎都依凭激情洋溢的表演和高亢嘹亮的歌唱来传递艺术的质感。其最大特点是，典型、沉稳、华丽有余，而与时代发展切合的当下元素却略少。

　　《一江清水向东流》是一部紧扣时代话题的正剧，这部剧现实意义非常浓郁，将表演视角直逼当下，聚焦于环境保护，从当下火热生活中选取关乎生态建设的某个微小侧面，把万千热心的重庆百姓守望长江的故事，与“山水之城·美丽之地”的期冀有机结合在一起，并采用华美歌剧舞台形式进行了一次酣畅淋漓的演绎。

　　《一江清水向东流》的舞美更是可以称得上精益求精，充分利用了舞台的纵深和机械道具的灵动，在舞台设计中，采用了多层次的追光幕布造影烘托，真正做到了移步换景，每个场景都尽量做到鲜活连贯而又栩栩如生。剧中多次投影在幕布上的山河画卷，以及用30多块LED屏幕随机组成的摩登都市场景等等，将山清水秀的城乡风景与现代都市进行着合理而有序的切换与融合，把大重庆的写意和时尚展现得淋漓尽致。

　　当然，既然是歌剧，独特音乐氛围也是不可或缺的。《一江清水向东流》不管是音乐风格的多样性、器乐的巧妙运用和编排，还是旋律的可听性等方面，都出类拔萃。剧中不仅采用了高亢的美声唱法，还穿插了许多年轻化、时尚化的流行音乐，乐队在伴奏时加入了爵士鼓、吉他等电声乐器。

　　在具体乐曲的表现手法上，创作团队添加了川江号子、啰儿调等极具地方色彩的音乐元素，让现场观众在歌剧的潮起潮落中产生强烈认同感，同时体味到浓浓乡音乡情。

　　此外，该剧在剧情发展的关键节点上，巧妙加入了不少诙谐的重庆方言，这也极大丰富了作品内涵。比如开场和尾声部分，那从幕后传出的一声嘹亮的方言呐喊——一江清水向东流哦，不仅遥相呼应主题，还很好地与现场观众产生了情感与心灵上的互动。

　　现代歌剧《一江清水向东流》作为重庆本土院团创作献演的大型剧目，为本土文艺事业的繁荣提振了信心，值得我们予以更高的期许。