中共中央、国务院印发的《乡村全面振兴规划（2024—2027年）》指出，大力培养乡村人才，吸引各类人才投身乡村全面振兴。艺术教育是乡村文化振兴的重要抓手，肩负着传承发展乡村传统艺术、提升乡村文化自信、弘扬中华优秀传统文化的重任。高校艺术教育要围绕乡村振兴战略，把艺术赋能乡村振兴工作与立德树人根本任务相结合，推动教育内容、教学方法、人才培养模式深度变革，使艺术教育在乡村振兴大局中发挥更大的作用。

　　构建艺术赋能乡村振兴的学科专业体系。要让艺术教育更好地服务乡村振兴，首先需要在学科建设和课程体系上进行优化调整。传统的艺术教育多以绘画、设计、雕塑等专业课程为主，较少关注乡村发展所需的综合技能。因此，艺术院校应结合乡村发展需求，在学科设置上进行调整，构建跨学科融合的艺术教育体系。要优化课程体系，增强应用性。以艺术学科为基础，融入乡村文化研究、公共空间设计、文创产业发展、非遗保护传承等内容，使学生在学习艺术技能的同时，也具备参与乡村文化建设和乡村产业发展的综合能力。在专业课程中增加乡村壁画、公共雕塑、生态景观设计等实践内容，使艺术创作与乡村发展需求紧密结合。要加强跨学科融合，提升综合实践能力。乡村振兴涉及经济、社会、文化、生态等多个方面，单一的艺术教育已难以满足乡村发展的多元需求。艺术院校应加强与城乡规划、农业经济、人工智能等学科的交叉融合，培养具备调查研究、产业策划、公共艺术创作等能力的复合型人才。例如，在环境艺术设计专业中引入生态农业与景观规划课程，提升学生在乡村生态建设中的应用能力。

　　立足乡村打造艺术实践第二课堂。艺术教育要真正服务乡村振兴，仅靠课堂教学是不够的，还需要让学生深入乡村，在实践中学习、思考和创造。建立长期的乡村艺术实践基地，使乡村成为“第二课堂”，可以有效提升学生的社会责任感和实践能力，进而推动乡村文化建设和产业发展。要建设乡村艺术实践基地，推动沉浸式教学。加强校地合作，打造一批联合培养基地，支持学生聚焦地方发展需要开展研究，在项目研究和实施过程中提高创新水平，增强实践能力。通过与乡村合作建立艺术实践基地，定期组织师生深入乡村开展调研、创作和展示活动，使学生在实践中了解和掌握乡村发展需求，并用艺术手段为乡村发展提供创新解决方案。要推动艺术参与乡村公共空间改造。乡村振兴不仅需要经济支持，还需要文化建设和空间优化。高校可以组织学生参与乡村环境美化、乡村文化墙绘、废弃空间再利用等项目，通过艺术手段改善乡村人居环境。例如，在乡村开展社区更新项目，结合地方历史文化元素进行公共艺术创作，既美化乡村环境，也增强村民的文化认同感。

　　发挥艺术人才优势，助力乡村文化传承发展。乡村振兴的重要目标之一是推动农村产业升级，其中，推动文化旅游发展是关键路径。艺术教育在这一过程中发挥着重要作用，通过培养专业人才、推动文创产品设计、加强品牌建设等方式，助力乡村产业可持续发展。要推动艺术人才参与乡村文化产业发展。许多乡村拥有丰富的文化资源，如传统戏曲、民间工艺、非遗技艺等，但由于缺乏市场化运作和现代设计理念，难以形成竞争力。高校可以通过产学研结合，让学生参与非遗保护和文化产品开发，帮助乡村提升文化资源的市场价值。强化艺术专业学生与传统手工艺人合作，优化产品包装和提升品牌形象，增强其市场吸引力。要开发乡村文创产品，提升乡村旅游竞争力。结合乡村文化特色，艺术院校可以引导学生设计乡村旅游IP、开发乡村文创产品和文化衍生品，实现乡村文化的经济价值转化。例如，在茶叶种植区开发茶文化主题的艺术作品和旅游纪念品，在传统村落设计沉浸式文化体验项目，增强乡村旅游的吸引力和文化的感染力。要积极开展民间工艺美术和非物质文化遗产保护。充分利用西南地区丰富的民族、地域特色文化资源，加强服务生活、生产的民间工艺美术研究，助推民间手工艺传承和乡村产业振兴。

　　（作者单位：四川美术学院）