《长征》。李可染

　　1934年10月至1936年10月，中国工农红军顺利完成了震撼世界、彪炳史册的长征。长征的两年时间，也是毛泽东主席诗词创作最集中的一段时期。1959年，画家李可染以毛泽东诗《七律·长征》为题创作了国画《长征》，成为中国美术史上的经典作品之一。

　　题引：《七律·长征》

　　二万五千里的长征路上，在紧张的战斗间隙，跋山涉水的毛泽东在马背上写下了多首诗词。这些诗词里充满着热情坚毅的革命乐观主义精神，对长征中的红军指战员起到了巨大的鼓舞激励作用，也反映出毛泽东内心坚定的革命信念，艺术地再现了红军长征历经艰难走向胜利的光辉历程。

　　在跨越岷山的过程中，毛泽东已经开始酝酿《七律·长征》。当红军成功翻越雪山来到甘肃榜罗镇，这首诗终于面世。

　　“更喜岷山千里雪 三军过后尽开颜”，是全诗的点睛之笔，道出了毛泽东在长征途中的心境从焦急忧郁到胜利喜悦的转换。作为毛泽东长征诗词的巅峰之作，这首诗既是长征的史诗，也是中国共产党和红军崇高革命精神的赞歌。　　

　　创作：“以小观大”绘山水

　　1959年，新中国成立10周年之际，中国革命博物馆（现中国国家博物馆）邀请李可染以《七律·长征》为题，创作一幅山水画。接到这个任务后，李可染构思良久，几易其稿，他觉得这幅山水画必须是新山水画，让人一看就有新的气息。李可染构思了“横”和“竖”的几种构图，几易其稿，最终确定使用横幅构图。

　　《长征》这幅作品，是画家李可染首次离开写生对象虚构出来的一幅山水画。他运用“以小观大”和“高远”手法，画出几十个层次的山水，表现了山峰的不同形态，使得传统画论里的峰、峦、叠、嶂都有所展现。画面中右边山峰的主峰和次主峰，与左边的几个平头的山冈，形成了一种形式上的对照，彼此呼应；同时，后面山重水复的小山峰，更加展现出毛主席诗词中人类征服自己、征服自然的精神特质。　　

　　艺术：构图、结构与色彩

　　在构图上，《长征》构图饱满，留白较少。画家以毛主席的《七律·长征》为题跋，放在画面上方仅存的一条空白处，诗句依着山峦的起伏题于画幅之中，直抒胸臆，充满革命的豪情与浪漫主义色彩。同时遵循传统山水画中题跋“齐头不齐脚”的典型特点，使“题跋”与“绘画”之间形成一种呼应关系，非常生动。

　　在结构上，画作结构规整，笔墨精严，气象万千，通过色调的明暗变化，平衡了画面厚重的体积感，布局上画面颇具形式感，点、线、面的组合使画面厚重、饱满且透气。

　　在色彩上，画作中星星点点的红旗，从左到右，从山下到山腰，再到山上，由点穿线，既贯穿起红军长征的队伍，呈现出行进的路线和动态感，同时，队伍中“红旗漫卷”的意象又起到了引路灯塔的作用。

　　毛泽东同志在长征期间创作的诗词，塑造了红军英雄们的群体形象，他们具有崇高的革命理想和共同的奋斗目标，这些诗词是中国革命的壮丽史诗，蕴含着中国共产党人为中国人民谋幸福、为中华民族谋复兴的豪情壮志。在新时代的今天，它仍然激励着人们为实现“两个一百年”奋斗目标，实现中华民族伟大复兴中国梦而努力奋斗！